どうも、きゃわです。
先日、久しぶりにUNISON SQUARE GARDEN（以下ユニゾン）の曲を聴いたんですが、やはり最高ですね。
楽曲もいいし、演奏も完璧だし、何より聴いているほうを飽きさせない。
なおかつ、彼らの音楽を真似することは、非常に難しいです。
ロックバンドという位置づけですが、ただのロックバンドと称するのは、失礼に当たるでしょう。
そこで今回は、ユニゾンが他のバンドと違う点（差別化できている点）を、3つの視点で考察していきたいと思います。
1．楽曲の独自性
例えば、「ユニゾンと似ているバンドを挙げてください」と、質問されたときに、皆さんは答えることができますか？
私は挙げることができません。
もちろん私より音楽に詳しい方は、たくさんいると思います。
ですが、人並みに音楽を聴いている人からすれば、ユニゾンの楽曲は、とても独特に感じるでしょう。
では、私たちが独特と感じる理由はどこにあるのでしょうか？
使用している楽器？
ボーカルが上手い？
演奏が上手い？・・・
考えられる理由は、人それぞれあると思います。
ですが、ここでは「聴く人の事を究極的に考えて作られた音楽」、という結論にしたいと思います。
曲を聴く人が飽きないような構成
ユニゾンの全ての曲言えることですが、聴いている人を飽きさせない工夫がしてあります。
YouTubeに投稿されているこちらの曲で考えてみましょう。
こちらは、「桜のあと（all quartets lead to the?）」という曲です。
最初の部分に注目してください。
出だしから歌が入るのですが、さも、「みんなで一緒に歌ってください」と言わんばかりの入り方です。
他のロックバンドでも、似たようなことはありますが、「みんなで一緒に歌ってください」というよりは、「俺（私）の後に続いてお前ら歌えー！」みたいなのが多いですよね。
ロックバンドなので、ある程度乱暴と言いますが、そういったノリが大切なのも事実です。
ですが、曲は好きだけど、ロックのノリが嫌いであまり好きになれないバンドって、意外と多い気がします。
その点、ユニゾンは曲で聴いているほうを、縛るようなことはないですよね。
ですので、聴いているほうも自由に聴けるのだと思います。
そう考えるとなんだか、接客業に似ている気がします。
相手のことを考え、相手が満足してくれるような、曲の聴かせ方をする。
音楽だけに限りませんが、接客業や物を作ることを生業にしている人たちは、客のことを考えているうちに、いつの間にか、自分がこういう風にされたら嬉しいから、相手も嬉しいだろうと考えてしまうことはよくあります。
ユニゾンに至っては、そういったところが本当に無いです。
個性的な曲を作っているのですが、聴いているほうは、全くストレスがかかりません。
2．アニメ業界とタイアップすることで熱狂的ファンを獲得した
ユニゾンがここまでメジャーなバンドになった要因は、アニメとのタイアップが考えられます。
その中でも一番印象的な曲は、「オリオンをなぞる」でしょう。
2011年の、テレビアニメ「TIGER＆BUNNY」のオープニングテーマに起用されました。
私がユニゾンを知るきっかけになったのも、この曲でした。
初めて聴いた時の衝撃は、今でも忘れられません。
このシングルで、累計売り上げが初めて１万枚を超えました。
もちろん、アニメの影響でユニゾンの知名度が高まったこともありますが、それ以上に曲が素晴らしかったことは言うまでもありません。
いまだに、カラオケに行くと、上位にランキングされていますしね。
その後、他のアニメ作品とも度々コラボしています。
また、他のアニソンアーティストに、楽曲提供も行うようになりました。
これはアニメ業界が、ユニゾンの実力を認めているということですよね。
また、アニメ業界は非常にディープな世界なので、熱狂的なファンがついたことも、ユニゾンの人気に火をつけた要因だと考えています。
一つ例を挙げると、現在主流になりましたが、某アイドルグループから始まったとされる、CDに握手券やライブチケットの抽選権などを、同封する商法があります。
熱狂的なファンはものすごくて、その握手券やチケット欲しさに、何十万、時には100万以上のお金を費やします。
一つ言っておきますが、私は別にこういった商法や、熱狂的ファンを批判しているわけではありません。
むしろ、熱狂的ファンは過激なところもありますが、バンドの成長には欠かせない存在です。
音楽活動もビジネスなので、いくら綺麗事を並べても、お金を稼げなければ、バンド活動をすることもできません。
そして、熱狂的ファンというのは、自分が夢中になっていることに、お金を使うことに何の抵抗も持ちません。
信じられないかもしれませんが、誰でもそういった一面は、持ち合わせていると思います。
例えば好きなアイドルグループ、自分の趣味、旅行、スポーツなど、他人から見ると、意味の分からないお金の使い方かもしれません。
ですが、自分にとっては、それが大切だからお金を使うことを厭わないのです。
したがってユニゾンが、ここまでメジャーなバンドとして成長できたのは、熱狂的なファンによる、支えがあったからと言えるでしょう。
3．ライブに行ってもがっかりしない、ライブでの安定感
実際に、ライブに行ったことがある人は分かるかもしれませんが、ライブになると、途端に下手くそになるバンドもあります。
こればっかりは、実際にライブに行くか、ライブ映像で確認するしかありません。
CDでは上手くても、ライブで下手くそだったら、ものすごくがっかりしますよね。
私も何回か経験があります。
先ほどの話に少し戻りますが、熱狂的なファンというのは、お金を出すことに抵抗はありませんが、バンドの細かいところまで見ています。
例えば、「ライブとCD音源では歌い方が違う」、「演奏の仕方が少し違う」、「アレンジしている」など、細かいところまで見ています。
本当にそんなところまで、見ているの？と、疑問に思った人もいると思います。
ですが見ているのです。
というのも、私も「ラブライブ！」というアニメに、一時期夢中になっていました。
このアニメには、「μ’s（ミューズ）」というアイドルグループが、アニメ内に出てきます。
この「μ’s」は、後に紅白歌合戦に出演するほどの、人気グループになります。
そして、当時の私は「μ’s」に夢中になり、リリースされた曲はすべて聴き込み、カラオケで歌えるようにしていました。
また、「μ’s」はアニメ内のアイドルグループなのですが、キャラクターの中の人、いわゆる声優さんにも注目するようになりました。
それから、その声優さんについて調べたり、ラジオを必死に聴いたりしていました。
熱狂的なファンになると、ここまでしてしまうのです。
話をユニゾンに戻しますが、熱狂的になるあまり、ユニゾン以上にユニゾンのことを考えてしまいます。
したがって、熱狂的ファンの納得するバンドのあり方というものは、非常に理想が高いです。
歌詞を間違ってはいけないとか、ちゃんとここの高音は出さないといけないですとか、人によって色々こだわりがあります。
しかし、ユニゾンはそのファンのこだわりを、いとも簡単にクリアしてしまうのです。
演奏も安定していますし、ボーカルのピッチも問題ありません。
私は楽器は弾けないのでよくわかりませんが、ボイトレオタクなので、ボーカルの事でしたら分かります。
私個人のボーカルの視点から言わせていただくと、ユニゾンの曲は、かなり高音域をよく使います。
あの高音域を、全くぶれることなく、歌いこなすユニゾンのボーカルは、はっきり言ってとんでもないです。
しかも、高いだけでなくリズムが独特なので、息継ぎのタイミングが非常に難しいんですよ。
あれだけの高音域の曲をサラッと歌って、なおかつ複雑なリズムも完璧に捉えられる。
これには、熱狂的なユニゾンファンも、満足せざるを得ないことでしょう。
まとめ
いかがでしたか。
ユニゾンが、他のバンドと差別化できている点を、私なりに考察してみました。
みなさんが、楽しんでくれたのであれば幸いです。
これからも、様々なアーティストを、発掘していきたいと思っています。
それではまた～